油画作品名称：
名 称：《春》
作 者：波提切利
创作时间：约1482 年
尺 寸：203 × 314cm
类 别：木板蛋彩
收 藏：意大利，佛罗伦萨，乌菲兹美术馆
这幅作品描绘的是关于诞生与转变的主题。它通过不同人物的组合，描绘出一片生机盎然的意象，经历严寒的冬季，生命在此时焕发出动人的光辉。维纳斯在画面中，左手握住锦缎长袍，右手优雅地舒展伸出，邀请观者一同进入她的世界，这里不仅有女神与鲜花，也有生命之美唤起的欢愉。它让我们记住这句名言：“爱从美开始，终结于欢心。”
油画作品入选理由：
◎对超凡脱俗的理想美的最好诠释。
◎生命、爱与美完美统一的典范。
◎“爱从美开始，终结于欢心”的明证。
◎富于韵律感的精巧线条，明丽灿烂的色彩，细润而恬 淡的诗意风格的完美统一。
画家简介
波提切利（1445～1510），15 世纪意大利最杰出的画家。原名亚历山大·代·菲利普，波提切利是他的艺名。出生于佛罗伦萨一个手工业者的家庭。由于他在绘画方面的才艺而受到了当时佛罗伦萨实际统治者美第奇家族的赏识，从而得以进入上流社会。他的宗教画人文主义思想明显，充满世俗精神，代表作有《三王来拜》、《圣塞巴斯蒂安》等。后期的绘画中又增加了许多以古典神话为题材的作品，风格典雅、秀美。特别是他大量采用教会反对的异教题材，大胆地画全裸的人物，对以后绘画的影响很大。《春》和《维纳斯的诞生》是最能体现他绘画风格的代表性作品。
油画作品欣赏：
在《春》这幅作品中，波提切利通过对充满了欢欣愉悦的春之气息的众神形象的描绘，表现了生命、美与爱的统一。油画人物画面中，在百花争艳的清晨，优美雅静的果园里，西风之神正在追逐和拥抱美丽的花神科洛瑞斯，穿着薄如蝉翼纱裙的花神正在努力挣脱风神多情的拥抱。她呼出的空气变成了飞舞的花朵，飘落在地上，象征着“春回大地，百花争艳”的季节已经来临。花神的前面是她的女儿珀尔塞福涅，她的衣裙上绣满了各种各样的花朵，她本人俨然已经变成了花的使者，左手扶抱着花裙里的花朵，右手不断地将花瓣撒向人间。端庄秀丽的爱与美之神维纳斯位居中央，正以含蓄的手势，昭示着春天的进程，她穿着红、白、蓝三色的套裙，神情典雅庄重，但眼神中流露出某种淡淡的哀愁。画的上端，可爱的丘比特正在飞翔，他蒙着眼睛，正把爱情之箭射向前方的美慧三女神。和花神一样身着薄如蝉翼纱裙的美慧三女神，沐浴着阳光，正携手翩翩起舞。她们白皙的皮肤，丰满的身材，加之美丽的舞姿、交叉的双手，看上去非常清秀、典雅。但神情中也有一缕默默的忧郁。画的最左方是众神使者——身披红衣、带着佩刀的墨丘利，他挥舞神杖，正在驱散冬天的阴云。画面的背景是一片果林园，高大的果树上结满了各种各样的果子，穿过果树林可以看到早晨的阳光正普照大地。画前面的青青草地上开满了各种各样的美丽花朵。
作为女神的歌者，波提切利以万物勃发的春天作为背景，把象征着爱与美的女神维纳斯以及花神和丘比特等自然地结合在一起，描绘出了一片生机盎然的意象:经过了漫长寒冷的冬天，生命终于在此又焕发出了勃勃的生机。在这美丽醉人的意境中，不仅有春天带给人们的美丽、欢欣与鼓舞，更有生命之美带给人的震撼和欢愉。整幅作品洋溢着诞生与成长以及对生命之美由衷赞美的深刻主题。另外，画家在这一主题的巧妙处理上更多地渗透着人文主义的情怀，比如，众神不再是高高在上，让人不可企及的人物，在画家的笔下，他们也带上了某种世俗的情味，也流露出人世中某种淡淡的忧愁。从而使众神充满人间的生气，让人更容易接近，并且也因此使得众神形象更加可亲可爱，美丽动人。特别是处在众神中央的维纳斯女神，是爱与美的象征，更是人性的化身，是画家歌颂和赞美的人性的集中体现。
从表现手法上看，作品在素描、透视和色彩三方面完美结合，天衣无缝，使画面紧凑、流畅、完整、统一。并且使人物与人物之间以及人物与周围环境之间的关系有机融合在一起，和谐而自然。美丽的背景衬托，比如开满鲜花的草地、结满了果子的果树、明媚的阳光，很好地对应了春天的主题。柔和鲜艳的色彩也为画面增添了亮丽和清新的神韵，黑色的背景色很好地衬托了人物形象，人物身上的各色衣服，红色与红色、白色与白色交叉对应，使画面色彩绚丽，美丽异常。波提切利还将古希腊的雕塑手法成功地借用在绘画中，使众神的形体优雅轻盈充满活力，一个个栩栩如生。